Pierre-Auguste Renoir zählt zu den bedeutendsten Vertretern des Impressionismus. Seine Malerei ist geprägt von einem zärtlichen, unaufgeregten und zugleich lebensfrohen Blick auf die Menschen.

Die aktuelle Ausstellung in der Fondation Arp zeigt den einzigartigen Dialog zwischen zwei Meistern der modernen Bildhauerei.

Diese Woche war ich zu einem literarischen Dîner im Deux Magots in Saint-Germain eingeladen, einem Ort, der wie geschaffen ist für Begegnungen zwischen Literatur, Genuss und inspirierenden Gesprächen. Anlass des Abends war die Vorstellung des neuen Buches von David Foenkinos: "Je suis drôle".

Ich gebe es zu: Ich dachte immer, Pierre Soulages malt nur schwarze Striche. Schwere, dunkle Flächen, die sich unerschütterlich über die Leinwand legen. Was für ein Glück, dass ich eines Besseren belehrt wurde – und zwar durch die Ausstellung „Soulages, une autre lumière. Peintures sur papier“ im Musée du Luxembourg in Paris.

„Monsieur Aznavour“ ist ein bewegender Film, der das Leben des legendären französischen Chansonniers Charles Aznavour beleuchtet – ein Künstler, der es aus einfachsten Verhältnissen bis an die Spitze der internationalen Musikwelt schaffte. Der Film nimmt uns mit auf eine Zeitreise durch die außergewöhnliche Karriere dieses Mannes, von seinen bescheidenen Anfängen über seine wichtigen Begegnungen mit Größen wie Edith Piaf und Charles Trenet bis hin zu seinem internationalen Durchbruch. Aznavour, der fast 1.200 Lieder verfasste und dessen Musik in vielen Sprachen gesungen wurde, hat mit seinen Chansons Generationen inspiriert und ein unverkennbares Erbe hinterlassen.

Im Brüsseler Museum „Bozar“ öffnete eine faszinierende Ausstellung ihre Türen: „Hans/Jean Arp & Sophie Taeuber-Arp. Friends, Lovers, Partners“. Diese außergewöhnliche Retrospektive widmet sich nicht nur dem künstlerischen Werk zweier herausragender Persönlichkeiten des 20. Jahrhunderts, sondern auch ihrer tiefen persönlichen und kreativen Verbindung. Die Ausstellung wird zum Pflichtbesuch für Kunstliebhaber, die sich für Dadaismus, Abstraktion und das Zusammenspiel von Kunst und Liebe interessieren.

Gestern eröffnete in meinem Quartier in Paris die wichtigste internationale Messe für „Primitive Kunst“: der "Parcours des mondes". Seit 2002 versammelt diese besondere Messe jedes Jahr rund 60 Galeristen, die auf Kunst aus Afrika, Asien, Ozeanien und Nord- und Südamerika spezialisiert sind. 

Françoise Hardy, eine charismatische Frau, die als Inbegriff der Französin gilt, hat seit den frühen 1960er Jahren die Musikwelt verzaubert. Mit ihrem charakteristischen Pony und den langen, fließenden Haaren verkörperte sie die schlichte und doch raffinierte Eleganz, die oft mit der französischen Mode und Kultur assoziiert wird. Nun ist sie im Alter von 80 Jahren gestorben.

Im Musée Yves Saint Laurent Paris wird eine Ausstellung zum Thema „Transparenz“ gezeigt. Was für ein spannendes Thema für uns Frauen! Schon in den 1960er Jahren greift Yves Saint Laurent zu Materialien wie Mouseline, Spitze und Tüll. Wie ein Leitmotiv taucht die Transparenz während seiner vierzigjährigen Schaffenszeit immer wieder auf, manchmal in Verbindung mit Stickereien oder undurchsichtigen Stoffen. Mit Kühnheit versöhnt er Antagonismen und ermöglicht es Frauen, ihren Körper kraftvoll zu betonen, nicht ohne Stolz und Frechheit.

In Paris, einer Stadt, die für ihre künstlerische Vielfalt und ihren kulturellen Reichtum bekannt ist, fand kürzlich im historischen Trianon ein Konzert statt, das die Herzen des Publikums eroberte und es auf eine musikalische Reise voller Emotionen mitnahm. Der Mann hinter diesem unvergesslichen Abend? Der außergewöhnliche französische Liedermacher Albin de la Simone.